?

Log in

No account? Create an account

it's a SHAME!!!

ДОМ-2 В БОЛЬШОМ ТЕАТРЕ

Alexandrina Diaghileff

«Она хотела знать только веселую сторону происходящих в мире событий, а не всю правду, не все дурное»*

le roi est nu**


На злобу дня

24 ноября в Большом театре прошла премьера оперы «Воццек». Режиссер-постановщик, художник-постановщик и художник по костюмам - Дмитрий Черняков. Партер был полон СМИ, одних только камер - пятнадцать штук. Что ж, г-н Черняков - фигура нынче модная. Он прославился постановкой оперы «Евгений Онегин» в 2006 году. Тогда Черяков исковеркал добрую половину пушкинского текста - адаптировал под арии, заставил Татьяну отплясывать а-ля go-go на столе и вооружил Ленского здоровенным охотничьим ружьем, с которым тот носился за Онегиным по сцене как кот за мышью в «Том и Джери». Пресса окрестила эту постановку «новой визитной карточкой» Большого театра, «Золотая маска» наградила Чернякова в номинации «Работа режиссера в опере», а этим летом Большой презентовал «Онегина» зрителям Ла Скала. Постановка «Воццека» Чернякова, похоже, тоже обречена на успех.

Кажется не случайным совпадением, что «Воццек» стал премьерой именно сезона 2009/2010 - разгара кризиса в России. Опера рассказывает о безрадостных буднях бедняков, о том, как сильные мира сего эксплуатируют и угнетают их. Либретто основано на пьесе Георга Бюхнера, революционера и философа начала XIX века. Партитуру сочинил австрийский композитор Албан Берг в период с 1914 по 1922 годы, то есть в те времена, когда герои Ремарка бедствовали от войны и инфляции. Премьера «Воццека» состоялась в 1925 году в Берлине и сразу же стала сенсацией. Суровый реализм на оперной сцене был чужд всей традиции оперной belle epoche. Он был воплощением авангарда! До тех пор публика знала романтичную Травиату Верди, знала мистических Нибелунгов Вагнера, но никогда не видела своих обездоленных современников на сцене. Эта-то новизна, в сочетании с мощью музыки Берга и обеспечила «Воццеку» успех. До конца 1936 года опера была поставлена в 29 городах 166 раз на немецком, чешском, русском и французском языках.

Сюжет «Воццека» сродни произведениям Кафки: пронизан абсурдом и тотальным отчаянием. Главный герой, солдат Воццек - выходец из низов, к тому же с психическим расстройством: его постоянно преследуют фантасмогоричные видения. У него есть гражданская жена Мари и ребенок. Как-то раз Мари изменяет Воццеку, польстившись на пару золотых сережек. Узнав об этом, Воццек закалывает ее ножом на лесной дороге, а затем, пытаясь скрыть улики, тонет в пруду. Согласно, либретто действо происходит на улицах и в тавернах маленького немецкого городка, где стоит военный гарнизон. Время действия - начало XIX века.

Превращение

«Воццек» г-на Чернякова - продукт новорусский. От немецкого духа в нем не осталось ни йоты, как и от XIX века. Все костюмы - современные. Сцена Большого академического - напомним! - театра превращена в подобие киноэкрана, на котором то возникают, то исчезают отдельные сценки. Основные места действия - ресторан, этакий провинциальный ремейк новиковской «Галереи» с вентиляторами под потолком, и комнаты, уставленные мебелью IKEA. The must почти каждой сцены - огромные плазмы ТВ. Так вот засмотришься на футбол (интересно, прямая трансляция?) и невольно вспомнишь риторический вопрос Сергея Дягилева о постановке оперы «Гибель богов»: «Причем все-таки здесь Вагнер и где тут гибель богов?». Впрочем, одна сцена Чернякову все же удалась. Та, в которой экран полностью гаснет и на нем видны только титры. Концептуалисты, вроде Лоуренса Вайнера, утверждают, что написать на холсте слово «пожар» куда более художественно, чем пытаться этот пожар изобразить. И то правда! Если не умеешь изображать, то написать словами - художественнее.

Музыка - это единственное достоинство оперы «Воццек». Теодор Курентзис, постоянный приглашенный дирижер Большого театра, машет палкой с поистине немецкой экспрессией и выжимает из оркестра грандиозные по мощи оттенки звучания. И все же...

А зачем нам Воццек?

Этот вопрос не давал мне покоя все полтора часа, что длилась опера. На какого зрителя Большого театра рассчитан этот проект, да еще и в черняковском исполнении? На холеных дам в мехах и их спутников в полосатых костюмах? Мрачно и антиэстетично. На почтенных лет интеллигентов? Те еще не забыли, что такое настоящий Большой театр. На иностранцев? У них high-tech’a дома хватает. Так для кого же «Воццек»? Уж не для горстки ли критиков и критикесс, которые впервые попали в Большой театр, когда им было далеко за тридцать, а теперь с видом знатоков кропят панигирики экстремистскому «новаторству»?

Положим, «Воццек» нужен в репертуаре Большого как образец авангардной оперы. Но в том-то и беда, что авангард этот - просроченный! Чем ходить на «Воццека», проще включить на большой плазме ТВ «Чрезвычайные происшествия» или «Дом 2». И заглушить звук музыкой Берга!

* - Эрнест Хэмигуэй

** - «А король-то голый!»

to see!!

ТЩЕТНАЯ ПРЕДОСТОРОЖНОСТЬ


6, 7, 8 ноября в Большом театре балет «Тщетная предосторожность».

СМОТРЕТЬ ОБЯЗАТЕЛЬНО!!!!

1) балет поставил Юрий Григорович, хореограф-постановщик, маэстро, гений, символ «золотой эпохи» балета в нашей стране – из тех времен, когда «мы в области балета впереди планеты всей».

2) декорации и костюмы – 5+!!! Никакого «постельно-стульного» минимализма современных постановок. Настоящие декорации!!! Задник – то с «выпуклым» пейзажем а-ля Поль Сезанн, то со стогами сена на мотив Клода Моне – напоминают о «милой Франции». Так и есть – действие балета происходит во Франции. Предметы интерьера – из домика ионвильского буржуа (привет Гюставу Флоберу). И то верно: главная героиня – зажиточная крестьянка Марцелина, которой сделать шаг – и она уже в рядах мелкой буржуазии. Этот «шаг» - выдать дочку замуж за сына откупщика Мишо, глуповатого, но богатого.

3) Сюжет прост и легок. Марцелина прочит дочку за сына откупщика. Дочь Лиза влюблена в бедного крестьянина Колена. Любовь, естественно, торжествует. Финал предсказуем с момента открытия занавеса. Да, он немного приторен – я лично больше люблю, когда кто-то трагически погибает, не совладав с «силой судьбы». Однако и на «конфетно-сахарные» балеты ходить приятно! Особенно осенью. Согревает душу.

4) Партии исполняют учащиеся Московской государственной академии хореографии. Танцуют искренне и даже трогательно.

 

О балете:

 

Балет «Тщетная предосторожность» называют «прабабушкой современного балета». Впервые он был поставлен в 1789 в Бордо хореографом Жаном Добервалем. 1789 – эпоха Великой Французской революции. А потому – впервые на балетной сцене действовали не феи и принцы, а реальные люди, современники зрителя.

 

Музыка к балету первоначально представляла собой композицию французских народных мелодий. В 1828 году новую музыку к балету сочинил французский композитор Луи Герольд. А затем, поскольку партитура Герольда считалась утраченной, для «Тщетной предосторожности» в 1864 году написал музыку немецкий композитор и дирижер Петер Гертель. С тех пор балет имеет две полноценные музыкальные версии, хотя созданы они по одному сценарию Жана Доберваля.

 

Подробнее см.:

http://www.balet.by/theatre_repertoire.php?lang=RUS&performance_id=1

а также сайт Большого театра: http://www.bolshoi.ru/ru/season/press-service/press-conference/arch/index.php?id26=1368

skazki

О садоводстве

 

Посвящается Н.В.

- Но как же можно говорить о чувствах не говоря о себе?!
- Очень просто. Когда есть чувства, больше ничего не нужно и все остальное не важно.

NN скучала. Ей не по кому было скучать, и от этого скука была особенно невыносимой. NN никогда не скучала по людям. Она в них разочаровалась. Поэтому NN не испытывала ни к кому привязанности. Даже когда ей этого хотелось.

NN была умной и красивой. За такое сочетание качеств девушек редко любят, но NN любили многие. Подруги любили, потому что NN всегда понимала больше, чем они ей говорили. Молодые люди любили, потому что сами не понимали NN
.

Как-то раз
NN встретила любовь. Любовь была такая настоящая и сказочная, что NN не знала, что с ней делать. Она оттачивала на ней свое чувство юмора и красноречие, но любовь не обижалась. NN требовала, чтобы любовь достала ей луну с неба и утопила звезды в море, но любовь справлялась и с такими поручениями. Наконец NN заявила, что любви больше нет. Но любовь не ушла и тогда. NN
смирилась, поняла, что ничего с ней уже не поделаешь, и ей стало скучно.

Как назло, у
NN было все необходимое для скуки. У нее было все. Все, чего можно пожелать из благ материальных и нематериальных. И скука росла на них как на дрожжах. Копилась и изматывала под разными личинами сутками, днями, годами.... Лишь изредка пробивались сквозь нее ростки счастья. В такие моменты NN надеялась, что из этих ростков вырастут многовековые деревья. Однако хрупким растеньицам вечно не хватало пищи, и они умирали. А скука пускала свои корни все глубже и глубже.

 

Однажды NN отправилась на базар. Там было шумно и весело. NN подумала, что многовековые деревья счастья непременно должны расти в таком месте. И поскольку она очень верила, то встретила одно из них. Дерево дарило ее экзотическими плодами и укрывало от зноя под своей массивной кроной. Когда же дул ветер, бархатистые листочки, казалось, нашептывали NN знакомые из детства легенды, такие добрые, искренние, идеальные. NN чувствовала себя бесконечно счастливой. В сравнении с этим живым, простым и понятным на вид деревом любовь казалась ей чем-то далеким и искусственным.

Между тем, дерево приглянулось одному дровосеку. Он наточил свой топор и срубил его. Тогда
NN
впервые заплакала. Впрочем, дерево было не человек - из-за него можно было и поплакать.

NN вернулась домой и решила посадить точно такое же дерево у себя саду. Она пробовала разные семена. То дорогих сортов из красивых жемчужных коробочек, то самые обыкновенные зернышки, обернутые в лист газеты. Но многолетние деревья счастья из них не вырастали. На поверхность земли пробивались то надменные баобабы, то прилипчивый чертополох. NN пресекала их рост на корню, но не теряла веры в успех своего предприятия.

skazki


ЛИМОН


Посвящается М.Л.

«Знаешь, я бы и забила на него, но он все равно как Бренд... А все остальные – топшопы и фейки!» М.Л.

Жила была Клубничная Маргарита. Она была сладкая и поэтому счастливая. Она не знала другой жизни кроме
la vie en rose, а розовый, как известно, цвет счастья. Клубничная Маргарита жила в большом уютном домике. Стены его были из карамельных бревнышек, окна - из земляничных леденцов, с крыши нескончаемыми потоками стекал шоколадный сироп, а на двери всегда висел рождественский колокольчик - знак того, что праздник здесь длился круглый год. Клубничная Маргарита очень любила свою мягкую постельку из пастилок персикового мармелада, и перед сном читала Марселя Пруста. Или смотрела «La Dolce Vita
». Но больше всего Клубничная Маргарита любила свое зеркало. Оно было сделано на заказ, ручной работы и занимало чуть ли не половину ее комнаты. Зеркалом служил огромный бассейн с розовой водой. Когда клубничная Маргарита заглядывала в него, то видела на поверхности воды свое отражение и от радости забывала обо всем на свете. Ведь созерцать прекрасное - это величайшее из наслаждений!

Клубничная Маргарита часто опаздывала из-за того, что не могла вовремя оторваться от зеркала, но никто на нее не сердился. Она была сладкая, и на нее нельзя было сердиться. Ее подруги Кровавая Мери и Вдова Клико, и поклонники Моэт Шандон и Джонни Уолкер - сами частенько опаздывали. У них тоже было у каждого по большоооому зеркалу!

Как-то раз Клубничная Маргарита увидела Лимон. Он был желтый, как лаковая сумка из летней коллекции ее любимого дизайнера, и очень подходил под цвет ее нового маникюра. Клубничная Маргарита попробовала Лимон на вкус, заплакала от резких ноток горечи и кислоты, и окончательно влюбилась. Лимон был точно не как все!

Теперь Клубничная Маргарита ела каждый день по Лимону, плакала, но считала себя очень счастливой. Она рассказала о Лимоне всем своим подругам, и они тоже считали, что ей слишком повезло в жизни, и завидовали. У них-то не было такого желтого Лимона под цвет маникюра!

Вдова Клико была лучшей подружкой Клубничной Маргариты, но Лимон цвета лаковой сумки
SS
оказался ей дороже дружбы. Она тоже попробовала Лимон на вкус, и больше с Клубничной Маргаритой они не общались.

Между тем, Клубничная Маргарита перешла с одного Лимона в день на два-три-четыре.... Она даже забыла на радостях о своем зеркале и не заметила, как розовая вода испарилась из бассейна. Теперь главной радостью ее жизни была гора желтых Лимонов посреди пушистого ковра из розовой сахарной ваты в ее спальне. А пустой бассейн вскоре заполнился ее слезами. Потому что нельзя было съесть Лимон и не заплакать. Но и не съесть Лимон тоже было нельзя!

Как-то раз Клубничная Маргарита съела столько Лимонов, что сама стала кислая и горькая, как они.
И тогда она перестала плакать.

 

skazki

24 октября, дождь за окном и какое-то буро-желто-красное настроение. dell'arte вернулся с летних в столичную осень. надо сказать, не лучшее время для возвращения:) но что поделать? остается только публиковать сказки...)

из сборника "31 августа" саши штерн
ТЕЛЕПАТЫ


Наступил август месяц, и орел, как все порядочные птицы, полетел отдыхать на Лазоревый берег. Погода на побережье стояла замечательная. Море штормило, и на берег то и дело обрушивались огромные волны. В небе сверкали молнии, а от раскатов грома трескались ракушки, принесенные на сушу с прибоем. Орел отдыхал душой и телом. Днем кидался камнем в морскую пучину и смаковал свежую рыбу, вечером - забавлялся, глядя, как все остальные птицы прячутся в листве деревьев от молнии. И все же, с каждым днем отдых приносил все меньше радости. Местные птицы – даже в то время, когда выбирались из-под покрова деревьев – трещали на каком-то своем, корррявом наречии, и ни с кем нельзя было поболтать по душам.

Оставалась неделя до отлета. Орел скучал. Пил целыми днями морские коктейли и теперь только изредка, лениво, спускался за рыбой. От скуки и обильной пищи он набрал пару лишних килограммов и потерял былую зоркость зрения. Как-то раз он перепутал рыбу с птицей. Спускаясь к морю в сумерки за ужином, он чуть было не оглушил своим крючковидным клювом чайку. Чайка качалась на волнах и не подозревала об опасности. Она не боялась ни шторма, ни грозы. Она и орла не испугалась. Чайка боялась только скуки и желтых листьев. Орел не знал, что бывают такие страхи, и подумал, что чайка, должно быть, очень смелая и решительная. Ему нравились такие. «Ты что здесь делаешь?» – спросил орел. Он забыл, что на Лазоревом берегу никто не понимал его речи. Но чайка поняла и ответила.

 

Они стали неразлучны. Все делали вместе и постоянно шутили и смеялись. Такие разные на первый взгляд, они оказались похожими в своих пристрастиях. Оба любили парить над морем в безлунные ночи, строить замки из розовых кораллов на песке во время прилива и греться на солнышке на самых дальних рифах, недоступных другим птицам. Им было интересно учиться друг у друга. Чайка объясняла орлу, как правильно определять с высоты полета самую вкусную рыбу, орел показывал ей, как падать камнем в воду, чтобы не повредить крылья. А еще, очень часто они читали мысли друг друга.
- Так странно, - думал в такие моменты орел, - бывают же встречи...
- Так странно, - думала чайка, - с ним ничего не страшно.

Тем временем близился срок, когда орел должен был улетать домой. За день до его отлета они сидели на своем любимом рифе и смотрели, как огненный диск солнца тонул в шелковой глади морской воды.
- Если я предложу ей полететь со мной и она согласится, мы, наверное, могли бы ужиться вместе, - размышлял про себя орел.
- Так не хочется с ним расставаться, но кто знает, может быть, со временем мы бы устали друг от друга и нам стало скучно? – подумала чайка.
- Я улетаю завтра. Полетели вместе? – предложил орел вслух.
«Почему бы и нет?», - чуть было не сказала чайка, но вспомнила, что орел всегда любил пошутить и решила, что, наверное, это была очередная шутка. Да и потом, принимать такое серьезное решение в такой чудный безоблачный вечер….
- Как-нибудь в другой раз, - ответила она, а про себя заметила, что спасла орла от неловкой ситуации, и очень этому обрадовалась. Она была уверена, что и орел очень рад и сейчас мысленно благодарит ее за отказ. «Как хорошо, когда двое понимают друг друга без слов!» - подумала чайка.

На следующий день орел улетел, и с чайкой они больше никогда не увиделись.

 





не быть сегодня фотографом – настоящий mauvais ton. с некоторых пор почти все мои подруги и знакомые вооружились фотокамерами, так что порой не знаешь к кому идти на фотосессию: предложение превышает спрос. и это замечательно!

 

оставим завистникам и злопыхателям ругать повальное увлечение фотографией среди девушек от 17 и старше, и попробуем найти таланты, настоящие самородки, среди новоиспеченных фотографов. вот первая из них. наша рубрика “ФОТОГРАФ И Я посвящена именно им: молодым, талантливым и некоммерционализированным.

 

 

ЛУРЬЕ «НАСТОЯЩАЯ - НЕ ИСКУССТВЕННАЯ»

хочу представить вам marie lourier. девшука, 21 год. никаких предпосылок к творческим занятиям не имеет, кроме, пожалуй, одной: marie учится на экономиста в высшей школе экономики. через пару-тройку лет, marie станет матерым профи и будет делать скучные фотосессии для модных журналов за большие деньги. может быть даже для vogue и bazaar. пока же она проводит съемки по частным заказам, берет за это более чем скромные гонорары (а то и вовсе не берет), и занимается настоящим искусством: фотографией ради фотографии.

 

 


1) что больше всего интересует тебя как объект фотографии и почему?

люди, конечно! красивые люди. это самый благодатный материал для фотографа.


2) как получилось, что ты увлеклась фотографией? что тебя
вдохновило стать фотографом?

несчастная любовь. без комментариевJ


3) как давно ты занимаешься фотографией?

1 год


4) ты помнишь свой первый опыт фотографа? расскажи о нем.

мне было 6. мы с родителями поехали в сша, и как-то раз папа доверил мне нашу пленочную мыльницу, попросил: «сфотографируй-ка нас, маша, на фоне вон того красивого здания. да так что б все попало в кадр!». я старалась, как могла, и огромное здание попало в кадр целиком! вот только родителей на этом снимке было почти невидно, и ноги у них получились обрезанные. с тех пор, я поняла, что люди меня как фотографа интересуют все же больше, чем архитектура.

 

5) любимая фотография, сделанная тобой, либо другим фотографом. почему именно она – любимая?

люблю фотографии из своего семейного альбома, сделанные дедушкой в 60-х годах. есть в нем одно фото: бабушка – ей тогда было лет тридцать – смотрит на витрину дома книги на новом арбате... потрясающая фотка! в ней весь стиль 60-х: наряды, атмосфера… на первом плане – бабушка в очень выразительном ракурсе, а на заднем – случайно попавшие в кадр три женщины-подружки в модных светлых платьицах. как иллюстрация из vogue.

                
6) планируешь ли ты связать свое увлечение фотографией с будущей работой?

пока не решила. конечно, искусство – это «наше всё», но всё-таки хочется заниматься какой-то серьезной, умственной работой. не знаю чем именно, и когда я все-таки воплощу это в жизнь… но фотографию не оставлю. это точно.


7) как твои родители относятся к твоему увлечению фотографией? помогают ли чем-нибудь?

родители только «за». папа одно время сам увлекался фотографией, так что мне перешли от него «в наследство» объективы, штатив и пленочный фотоаппарат. папа – и мой главный критик. он меня многому научил и учит до сих пор.

 

8) сегодня очень много фотографов твоего возраста. как ты считаешь, чем ты выделяешься, чем отличаешься от других?

в моих фотографиях люди получаются очень естественными, настоящими – совсем такими, какими я их знаю в жизни. но при этом они выглядят как герои фильмов или модели из журналов. ха-ха, хотя может быть, мне просто повезло с друзьями! J


9) твои любимые фотографы.

camilla akrans, steven meisel, patrick demarchelier, akif celebi, michael kenna

 


 

 



 



  



 



    

dell'arte news: NABOKOV. A MYSTERY?


29 апреля (среда)

14:00 – 15:00

зал №9 (4-й этаж, правое крыло)

 

 

 

 

набоков. загадка?

к 110-летию со дня рождения писателя

 

аристократ. лингвист. эстет. синэстет*. набоков.

 

много ярких личностей пришлось на xx век русской литературы, но владимир набоков в их ряду – фигура особенно загадочная. и не только потому, что он был в прямом смысле художником слова и видел цвета за сочетанием букв. и даже не потому, что после 1937 года страдал синдромом «постэкзаменов в мгимо», когда «голова разговаривает по-английски, сердце — по-русски, а ухо — по-французски»….

 

в чем загадка Набокова? ярослав львович скворцов, декан факультета международной журналистики, расскажет об этом гостям клуба dellarte 29 апреля, в среду в 14:00, в зале №9.

 

 

на лекции вы также узнаете о…

 

·        выра, рождествено, большая морская…

·        рассказы набокова: мир «маленького» человека

·        русский берлин и закат «серебряного века»

·        от «машеньки» до «лолиты»: эволюция женских образов

·        «была ты и будешь…» поэзия набокова

·        nabokoff: трудности перевода

 

 

_______________________________

* синестезия — это явление восприятия, когда при раздражении одного органа чувств наряду со специфическими для него ощущениями возникают и ощущения, соответствующие другому органу чувств, иными словами, сигналы, исходящие от различных органов чувств, смешиваются, синтезируются. пример: художник-абстракционист василий кандинский слышал «звучание красок».

 

ЛЕГЕНДА ИЗ ПИТЕРА

 

by mk

 

ее род начинается с художника боровиковского. ее прадед – сенатор, тайный советник и поэт боровиковский. ее дед – тоже боровиковский, модный питерский фотограф рубежа XIX-XX веков (что нам гунтер закс!). ее двоюродный дядя – пианист софроницкий, чьи концерты в москве проходили под охраной конной милиции: музыка нередко доводила собравшихся до безумства. другой ее дядя – громов, нарком легкой промышленности, в 1937 году расстрелян… история ее семьи – судьба нашей страны. она – это алла осипенко. культовая балерина второй половины 20 века, «икона» петербуржского стиля, героиня сокуровских фильмов «скорбное бесчувствие», «русский ковчег».    

в 1956 году алла осипенко стала первой советской балериной, удостоенной премии имени анны павловой. а в 1961 она танцевала в париже «лебединое озеро» с нуреевым. «это самая великолепная интерпретация «лебединого озера», которую я когда-либо видел, - писал театральный критик в «ле монд», - имена осипенко и нуреева уже стоят рядом с героями «дягилевских сезонов» карсавиной и нижинским». потом нуреев благополучно бежал, а положение осипенко в родном кировском театре оказалось несносным. советский режим чинил как мог свою «политическую» расправу за дружбу с «беглецом», а осипенко называла себя монархисткой.


подобно тому, как
грета гарбо добровольно ушла из голливуда, осипенко ушла из кировского театра. и шагнула в легенду. узнать о ней можно в понедельник, 27 апреля, в театральном музее имени бахрушина. здесь состоится творческая встреча с аллой осипенко. 

  

27 апреля в 19.00

театральный музей бахрушина, бахрушина ул., 31/12

билеты продаются в кассах музея

справки по телефону: +7 (495) 953 44 70

dell'arte thank u!


так приятно! так приятно! спасибо нашей прессе за такие славные статьи:)

 

http://www.mzh.ru/content/news/index.php?news=1618